Сергей Сергеевич Бодров (1971-2002), российский актер, режиссер, сценарист
Родился 27 декабря 1971 года в семье известного режиссера Сергея Владимировича Бодрова. Его мать была искусствоведом, возможно поэтому вместо ВГИКа он окончил исторический факультет МГУ со специализацией на живописи венецианского Возрождения.
Первым киноопытом Бодрова-младшего стали съемки в фильме отца «Свобода – это рай» в 1989 году. Это был маленький эпизод, но с него-то все и началось.
В 1995 году Бодров-старший выезжал со своей группой в Дагестан, где начинались съемки фильма «Кавказский пленник». Сын просил взять его с собой – он был готов выполнять любую работу, но неожиданно для себя и остальных стал исполнителем одной из главных ролей.
В октябре 1996 года Бодров становится ведущим программы «Взгляд» на Первом канале, где проработал три года. Также он вел телепрограмму «Марафон-15» и проект «Последний герой».
В 1997 году на экраны выходит кинолента «Брат». Бодрову достается приз за лучшую мужскую роль на Чикагском международном кинофестивале. Далее последовали роли в фильмах «Стригер», «Восток-Запад», «Брат-2» и других. В ряде картин он выступил и в качестве сценариста.
В 2001 году Сергей Бодров дебютировал в режиссуре фильмом «Сестры», в котором сам сыграл небольшую роль. Еще через год Сергей снимает следующий свой фильм «Связной» в горах Северной Осетии. Фильм так и не вышел на экраны…
20 сентября 2002 года в Кармадонском ущелье сошел ледник Колка. Более сотни человек до сих пор считаются без вести пропавшими, хотя в их трагической участи почти никто не сомневается. Среди них – Сергей Сергеевич Бодров. Достоверных сведений о том, что его тело найдено, нет.
Эммануил Гедеонович Виторган (81 год), советский и российский актер театра и кино, Народный артист России
Родился 27 декабря 1939 года в Баку Азербайджанской ССР, в еврейской семье инженера и домохозяйки. Уроженцы Одессы, Гедеон Абрамович Виторган и его супруга Хая Залмановна, воспитывали двух сыновей – Владимира и Эммануила, родившихся с разницей в три года. Имя для будущего артиста было выбрано в честь брата матери, который стал жертвой еврейских погромов, происходивших в Одессе в период гражданской войны.
Будучи крупным советским хозяйственником, трудившимся в мукомольной промышленности, Гедеон Абрамович часто переезжал вместе с семьёй. В результате школу Эммануил Виторган оканчивал в Астрахани. Получив аттестат, юноша отправился в Москву, намереваясь поступить в один из столичных театральных вузов, но потерпел фиаско.
Тогда Виторган уехал в Северную столицу, где стал студентом курса Бориса Вульфовича Зона в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии, который он успешно окончил в 1961 году. Позже Виторган вспоминал, что именно в ЛГИТМиК, благодаря Зону, был заложен фундамент всего, «что связано с профессией, с отношением к профессии».
После окончания вуза юного актёра приняли в труппу Псковского театра драмы им. А.С. Пушкина. Спустя два года, в 1963 году, он начал службу в Ленинградском театре драмы и комедии, а ещё через пять лет, в 1968 году, перешел в Ленинградский театр им. Ленинского комсомола.
С 1971 года Эммануил Виторган работает в Москве. Начинал он в Московском драматическом театре им. К.С. Станиславского, в 1982 году стал сотрудничать с театром на Таганке, а в 1984-м перешёл на службу в Академический театр им. В.Маяковского, в котором проработал до 2005 года. На данный момент Эммануил Виторган сыграл почти в трёх десятках спектаклей, в том числе в четырёх телеспектаклях. Кроме того, актёр участвовал в дубляже различных картин и озвучивании мультфильмов.
Эммануил Виторган всегда больше тяготел к театру и считает себя больше театральным актёром, но избежать кинематографической славы ему не удалось. Режиссёры сумели разглядеть в характерном актере с неповторимой внешностью и манерами способность играть разноплановые роли, поэтому в начале 60-х годов состоялся его кинодебют – сперва в вышедшей в 1960 году на экраны картине «Человек с будущим», а затем в 1962 году в кинокартине «Два билета на дневной сеанс».
Широкая же известность к Эммануилу Гедеоновичу пришла после фильма «И это всё о нём». Позже артист сыграл множество разнообразных персонажей, от шведского правителя Карла XII до помощника американского шерифа, а также не раз перевоплощался в советских офицеров и даже генерала ЦРУ. Всего Эммануил Виторган сыграл в более чем ста фильмах, среди которых: «Кортик», «Благочестивая Марта», «Ларец Марии Медичи», «Профессия – следователь», «Чародеи», «Битва за Москву», «Следопыт», «Не будите спящую собаку», «Трагедия века», «Афера», «Дети Арбата», «День радио», «Елки 1914», «Пятница», «На Париж» и многие другие.
В настоящее время известный актёр является руководителем московского «Культурного Центра Эммануила Виторгана», который был основан им вместе с Ириной Млодик в 1992 году. А ещё он входит в состав общественного совета Российского еврейского конгресса.
Ещё во время учебы в ЛГИТМиК Виторган познакомился с Тамарой Румянцевой, которая стала его супругой. В браке, продолжавшемся до 1970 года, родилась дочь Ксения. В 1970 году Эммануил Виторган познакомился с любовью всей своей жизни – известной советской актрисой Аллой Балтер, которая родила ему сына Максима (сегодня также известный актер театра и кино). Эту актерскую пару называли самой красивой в Советском Союзе. Творческий и семейный союз продлился до самой смерти Аллы Балтер в 2000 году. В 2003 году актер снова женился. Его избранницей стала Ирина Млодик, на которой актёр счастливо женат до сих пор. В этом браке родились дочери Этель и Клара.
Сегодня Заслуженный и Народный артист России, кавалер ордена «Патриот России» Эммануил Гедеонович Виторган продолжает свою театральную и кинематографическую карьеру, живёт и работает в Москве.
Лариса Семёновна Латынина (в девичестве – Дирий) (86 лет), советская гимнастка, девятикратная олимпийская чемпионка, общественный деятель
Родилась 27 декабря 1934 года в городе Херсоне Украинской ССР. Ее отец, Семен Андреевич, погиб в 1943 году в Сталинградской битве, поэтому будущую чемпионку воспитывала мама – Пелагея Анисимовна.
В детстве Лариса занималась хореографией. Однако кружок, который посещала девочка, закрылся, а балетного училища – её заветной мечты – в городе не было. Попробовала она себя и в вокальном мастерстве – однако пала, если можно так выразиться, жертвой заговора: её первый тренер по гимнастике уговорил руководителя хора отказать Ларисе – и девочка полностью посвятила себя спорту.
Перечислить все достижения в гимнастике Латыниной немыслимо. Одних только олимпийских медалей в ее копилке – 18 штук, из них девять золотых. Она становилась абсолютной чемпионкой летних Олимпийских игр в 1956 (Мельбурн) и в 1960 (Рим) годах, абсолютной чемпионкой мира 1958 и 1962 годов, выиграла все «золото» чемпионата Европы 1957 года… И это – не считая медалей в отдельных дисциплинах на Олимпиаде 1964 года, чемпионатах мира, Европы и, конечно, страны.
Достижения Ларисы Латыниной отражаются и в том количестве государственных и международных наград, которых удостоена великая спортсменка. Она является обладательницей трёх орденов «Знак Почета», орденов Ленина, Дружбы народов, Почёта, «За заслуги перед Отечеством» VI, III и II степеней, ордена княгини Ольги, серебряного Олимпийского ордена. После Олимпийских игр 2012 года Лариса Латынина и американский пловец Майкл Фелпс – два самых, на тот момент, титулованных спортсмена в истории человечества – приняли участие в фотосессии Louis Vuitton.
Однако в истории навсегда останется не только Латынина-гимнастка, но и Латынина-тренер. Она десять лет возглавляла женскую сборную СССР. Под руководством Ларисы Латыниной советские гимнастки выигрывали золотые медали Олимпийских игр 1968, 1972 и 1976 годов. Чемпионка также входила в оргкомитет московской Олимпиады 1980 года, затем работала в спорткомитете столицы, написала несколько книг.
Сейчас Лариса Семеновна Латынина входит в число общественных руководителей Союза спортсменов России и является одним из наиболее активных участников Российской ассоциации олимпийских чемпионов, а также принимает участие в различных спортивных мероприятиях самого высокого уровня, как в качестве приглашенного гостя, так и в качестве члена жюри. Живет и работает в Москве.
Николай Алексеевич Сличенко (86 лет), советский и российский актер, режиссер, певец, педагог, Народный артист СССР
Родился 27 декабря 1934 года в Белгороде Курской области, в большой цыганской семье. К искусству мальчик тянулся с самого детства, с ранних лет впитав в себя любовь к народной песне и танцу. Впервые о цыганском театре в Москве Сличенко услышал еще подростком, и с тех пор он мечтал о работе в нем.
В 1951 году мечта Николая осуществилась – его приняли в труппу Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн». Хотя начинал Сличенко, как большинство, артистом вспомогательного состава, но поразительный талант цыганского юноши заметили сразу. Он присутствовал на всех репетициях и спектаклях, участвовал в массовых сценах и очень скоро знал наизусть тексты практически всех мужских ролей из репертуара.
Впервые Николаю доверили главную роль уже в 1952 году в спектакле «Четыре жениха», после которой на него обратили внимание, как на готового актёра. Вскоре он сыграл в драме «Грушенька» по повести Н.Лескова. Эта роль позволила Сличенко еще больше укрепиться в труппе, его стали вводить в спектакли основного репертуара.
Всего он сыграл свыше 60 ролей в спектаклях: «Сломанный кнут», «Плясунья», «Марьяна Пинеда», «Цыганка Аза», «Ром Баро», «Горячая кровь», «Сын Мадонны», «Я – цыганка», «Верность», «Любовь и смерть» и многих других. Также Николай снялся в ряде фильмов, в том числе в картинах «В дождь и солнце», «Мой остров синий», «Свадьба в Малиновке» и др.
С середины 1960-х годов Сличенко начал активно пробовать свои силы в режиссуре, сначала режиссером-ассистентом, а затем и самостоятельно. Первые его постановки – «Родился я в таборе» и «Ты – герой и я – герой». В 1972 году Николай окончил высшие режиссерские курсы ГИТИСа, его дипломный спектакль «Грушенька» был удостоен престижной награды – диплома фестиваля «Московская театральная весна».
В 1976 году был поставлен этапный для самого Сличенко и для всего театра «Ромэн» спектакль «Мы – цыгане», ставший поистине визитной карточкой театра для всего мира. Спектакль, где Николай выступил и как автор, и как режиссер-постановщик, и как исполнитель, был показан во многих странах и везде он проходил с неизменным успехом.
С 1977 года Сличенко стал главным режиссером и художественным руководителем театра «Ромэн», на сцене которого он поставил множество прекрасных спектаклей – «Непоклонов», «Огненные кони», «Живой труп», «Братья», «Верность», «Птицам нужно небо», «Кровь земли», «Таборные игры»… Тема человека, его назначения стала основной в работе режиссера.
Особое место в творческой судьбе Николая Алексеевича принадлежит песне. С ней связана вся его жизнь. В театре, в кино, на эстраде – он выдающийся исполнитель не только цыганских и эстрадных песен, но и старинных романсов. Сличенко часто приглашали выступать в концертах, на радио, телевидение.
Природа щедро одарила Николая Сличенко талантом, голосом, внутренней красотой. Но Сличенко – не только яркий актер, режиссер, исполнитель, но и замечательный педагог. Он создал на базе училища имени Гнесиных специальную студию для подготовки кадров для театра «Ромэн», открыл Цыганский национальный курс при Театральном училище им.Щепкина.
Сличенко – Народный артист СССР, лауреат множества государственных и общественных премий, кавалер различных орденов, академик и профессор, автор книги «Родился в таборе». На площади звёзд в Москве заложена именная звезда Николая Сличенко.
Сегодня директор и художественный руководитель знаменитого цыганского театра «Ромэн» – единственного профессионального цыганского театра в мире – Николай Алексеевич Сличенко живет и работает в Москве.
Георгий Францевич Гаузе (1910-1986), советский эколог, микробиолог, эволюционист, академик АМН СССР
Микробиолог, эволюционист, один из основоположников теоретической и экспериментальной экологии, родился (14) 27 декабря 1910 года в Москве. Его отец был профессором, деканом Московского архитектурного института, мать – балериной Большого театра.
Зоологией беспозвоночных будущий ученый увлекся еще в школьные годы. В 15 лет он познакомился с известным зоологом Владимиром Алпатовым, поразившим Гаузе широким научным кругозором в области экологии, генетики и эволюционного учения. В те годы сам Гаузе уже начал вести научные исследования, а его первая работа, посвященная изменчивости у азиатской саранчи, была опубликована в Германии в 1927 году.
В 1931 году Георгий окончил биологическое отделение физико-математического факультета Московского университета и до 1942 года преподавал там же. За это время он получил ученую степень доктора биологических наук и профессорское звание.
В 1934 году Гаузе опубликовал в США на английском языке книгу «Борьба за существование», оказавшую большое влияние на развитие экологии. Это был, пожалуй, первый в истории биологии случай, когда исследователь в возрасте 24 лет выпустил книгу, ставшую настольной для многих поколений экологов и натуралистов.
В 1942 году он стал заведующим лабораторией антибиотиков Института медицинской паразитологии и тропической медицины Наркомздрава, а в 1948 году – завлабораторией антибиотиков Академии медицинских наук СССР. С 1960 года и до последних дней жизни (до 1986 года) Гаузе возглавлял Институт по изысканию новых антибиотиков АМН СССР, основанный в 1953 году.
Важнейшим вкладом Гаузе в науку, помимо многочисленных трудов по экологии и протозоологии, стали результаты исследований, посвященные поиску антибиотиков и установлению механизма их действия. Именно Гаузе совместно с женой, Марией Георгиевной Бражниковой, в 1942 году получил первый советский антибиотик – грамицидин-С. За это важное научное открытие семью ученых в 1946 году наградили Сталинской премией. Позже ученому удалось получить, исследовать и внедрить в производство еще ряд антибиотиков.
К научному наследию Гаузе относится и закон, названный его именем и подтверждающий, что два вида не могут устойчиво существовать в ограниченном пространстве, если их численность лимитирована одним жизненно важным ресурсом.
Научные открытия Гаузе прославили его на весь мир. С 1959 года он являлся членом президиума, а с 1962 года – вице-президентом Международного общества химиотерапии, более 20 лет своей жизни был членом Академии медицинских наук, а в 1967 году стал членом Польской академии наук. Именем Георгия Гаузе назван Научно-исследовательский институт по изысканию новых антибиотиков РАМН в Москве.
Однако и столь выдающемуся ученому пришлось столкнуться с печальными страницами советской истории в то время, когда на многих ученых-биологов начались гонения со стороны псевдоученых под руководством Трофима Лысенко, основателя мичуринской агробиологии. В этот период исследования Гаузе подверглись резкой критике, на него писали доносы с требованием лишить возможностей для научной работы. От более жестких репрессивных мер его спасло то, что изучаемые им антибиотики были нужны стране независимо от политических обстоятельств.
Умер Георгий Францевич Гаузе 2 мая 1986 года в Москве.
Павел Михайлович Третьяков (1832-1898), российский предприниматель, меценат, основатель Третьяковской галереи
Родился (15) 27 декабря 1832 года в Москве, в купеческой семье. Читать и писать научился дома, и когда подрос, стал помогать отцу в торговле. На счету Павла создание бумагопрядильных фабрик, которые он открыл вместе с братом.
В качестве хобби Третьяков начал коллекционировать картины. Первые его приобретения были сделаны в 1856 году. Коллекция началась с «Искушения» Н.Г. Шильдера и «Стычки с финляндскими контрабандистами» В.Г. Худякова, затем в ней появились работы А.К. Саврасова, Ф.А. Бруни, М.П. Клодта, В.Г. Перова.
Меценат скупал не только готовые произведения искусства, но и заказывал их художникам. Например, по его заказу художником Бронниковым была написана картина «Гимн пифагорейцев восходящему солнцу», а Василием Перовым — несколько портретов.
Особенно неравнодушен Третьяков был к творчеству Перова, его картины он покупал активнее всего. В 1860 году купил сразу несколько: «Сельский крестный ход на Пасхе», «Тройка» и «Дилетант».
Коллекция быстро разрасталась, и скоро для нее потребовалось отдельное помещение. Здание Третьяков построил в 1874 году, и уже через семь лет галерея стала открытой для публики. А вскоре Третьяков передал всю коллекцию и здание Московской городской думе. Меценат был пожизненным попечителем галереи, вплоть до самой своей смерти.
Также Павел Михайлович носил титул коммерции советника, был членом Московского отделения Совета торговли и мануфактур, а также действительным членом Петербургской Академии художеств (с 1893 года).
Третьяков был женат, Его супругой была кузина знаменитого мецената Саввы Мамонтова – Вера, на которой он женился 1865 году.
Умер Павел Михайлович Третьяков (4) 16 декабря 1898 года в Москве.
Михаил Богданович Барклай-де-Толли (1761-1818), российский полководец, герой Отечественной войны 1812
Генерал-фельдмаршал, военный министр, князь, родился (16) 27 декабря 1761 года в поместье Памушис (сейчас посёлок Памушис в Шяуляйском уезде Литвы). Происходил он из старинного шотландского дворянского рода, предки которого в 17 веке переселились в Ригу.
В соответствии с духом времени, Михаила в раннем детстве записали на военную службу в Новотроицкий кирасирский полк. К 15 годам у него уже был десятилетний стаж, и действительную военную службу Михаил начал вахмистром Псковского карабинерского полка. Через два года, в 1778 году, он был произведен в первый кавалерийский офицерский чин, в корнеты.
Боевое крещение получил в ходе Русско-турецкой войны (1787-1791). Ему довелось участвовать в осаде и штурме османской крепости Очаков. Во время Русско-шведской войны (1788-1790) Барклай-де-Толли проявил себя как способный командир. Польскую войну, в которой он показал себя мастером маневров в ходе боевых действий, закончил подполковником.
Пройдя горнило трех войн, Барклай-де-Толли стал опытным военным, имея хороший послужной список. Он был уже Георгиевским кавалером, прекрасные характеристики свидетельствовали о его боевых заслугах. Перспективный офицер быстро продвигался по служебной лестнице. Протекций у него было мало, всего он добивался упорным трудом и добросовестной службой. В войне 1812 года он особенно отличился в Бородинском сражении.
В 1815 году Барклай-де-Толли получил княжеский титул и звание генерал-фельдмаршала и после этого отошел от военных и государственных дел.
В начале 1818 года Барклай-де-Толли испросил позволения отправиться в Германию для лечения на минеральных водах, но, не доехав до места, скончался (14) 26 мая 1818 года на мызе Штилитцен (Жиляйтшен, ныне посёлок Нагорное в Калининградской области) в 6 верстах от города Инстербург (ныне Черняховск). Был похоронен в своем имении Беклор в Лифляндии (ныне Йыгевисте, Эстония).
