«Рок-н-ролл будет жить вечно»

Считает Эльхан Алекперов, актёр и заведующий литературно-драматической частью Новошахтинского драматического театра. Он уверен, что рок-н-ролл — это музыка свободы, к которой люди стремятся всегда:

— Рок-н-ролл живёт у меня внутри. Я с детства был уверен, что он появился неспроста. Быть может, земля сместилась на несколько градусов или виной тому неведомые небесные силы, но всё совпало, строгий порядок был нарушен, и появилась музыка свободы, дающая человеку возможность несколько иначе, чем в других музыкальных направлениях, вывернуть свою душу, выплеснуть эмоции и сказать о том, что ощущаешь здесь и сейчас. Здесь и сейчас важны какие-то вещи, которые и рождают всю структуру.

«Здесь и сейчас!» — жизненное кредо Эльхана. Он считает, что это — единственная ценность человеческой жизни. И каждую секунду нужно жить, как последнюю! Среди его увлечений музыка стоит на первом месте, особенно рок, который оказал на формирование взглядов, убеждений и представлений о мире этого разностороннего и творческого человека решающее влияние.

Рок — это внутренний протест

Сидя передо мной на редакционном стуле, Эльхан на пару минут задумывается, с чего бы начать? Ведь вся его жизнь, так или иначе, связана с роком. И вдруг выдаёт фразу, которая многим рок-н-рольщикам отечественного разлива однозначно не понравится:

— Русского рока не существует, его никогда не было. Есть отдельные представители, альбомы которые один в один копируют стиль и манеру западных исполнителей, но это же не рок, это — простое подражание! Большинство из них просто брали западные образцы и делали кальку на русском языке. Внутреннего содержания в их песнях и композициях нет, как и нет самого протеста. Советские люди не чувствовали внутренней сути протеста, лежащего в основе западного рок-н-ролла. Это был не наш протест, хотя в душе он тоже отзывался какими-то особыми нотками, задевая за живое. Русский протест не дал русского рока, потому что русского протеста не было. Этого явления не случилось! Я знаю, что многие со мной не согласятся и приведут в пример массу отечественных рок-групп. У многих из них были шикарные тексты, но музыка… она была копией западного рока.

Записи на «костях»

Эльхан говорит, что давно и всерьёз «болен» рок-н-роллом. Любовь к хорошей музыке, в том числе и к рок-н-роллу, ему привил его отец — бакинский фотохудожник, мастер слова и актёр Сабир Алекперов. Ритмы рока Эльхан впитал в себя с детства, квартира Алекперовых всегда была наполнена музыкой. Хорошей музыкой… Той, которую во всём мире слушали миллионы ценителей настоящего искусства, а в Советском Союзе было не достать. Элла Фицджеральд и Рэй Чарльз, «Битлз» и «Роллинг Стоунз» — эти имена привычны Эльхану с детства. Будучи маленьким, он уже во всю разбирался не только в музыкальных направлениях, но и в том, кто и что исполняет.

Эльхан вспоминает, что его отец сам делал записи на «костях», весьма распространённые в нашей стране в 70-80-х годах. Настоящие пластинки были практически недоступны для обычных людей, да и стоили они баснословно, поэтому записи на рентгеновских снимках пользовались у народа особой популярностью.
Отец Эльхана работал в парке культуры и отдыха массовиком-затейником, совмещая эту свою работу с массой подработок. У него был свободный доступ к оборудованию, на котором он крутил записи, сделанные нелегально. С этого началась долгая история любви Эльхана Алекперова к музыке вообще и к рок-н-роллу в частности.

Рок-н-рольщики в школьной форме

Память Эльхана Алекперова упорно возвращает его в прошлое… В 8-м или 9-м классе ребята в школе организовали ансамбль. Эльхан смеётся:

— Никто толком играть не умел, но все хотели. Когда мы начали заниматься серьёзной музыкой, я был самым «продвинутым» в этом вопросе, но и самым криворуким. Поэтому сел за барабаны. Ходила такая шутка в музыкальной среде, что барабанщику много мозгов не нужно.

Алекперов-младший, как обладатель отличной музыкальной коллекции старался приучить своих товарищей к хорошей музыке, к тем вещам, которых в свободном доступе было очень мало. Среди общепринятых песен коммунистической направленности, которые исполнял школьный ансамбль, нет-нет, да и проскакивали композиции «роллиногов» или «битлов».

К этому моменту появились бобинные магнитофоны. Это была эпоха риска, когда люди из Владивостока посылали нелегальные музыкальные записи в Баку, а то, что записывалось в Баку — отправлялось в Киев. Эльхан рассказывает, что в те годы на весь Союз была одна легендарнейшая личность. Обычный, на первый взгляд, пенсионер жил в Киеве, звали его Джимми Самсонович. И был он весьма колоритной личностью, заядлым любителем джаза и другой хорошей музыки. Всё, что выходило в мире, можно было у него достать, любые музыкальные записи. Отец Эльхана дружил с ним и периодически заказывал у него музыку. Раз в месяц приходили 6-7 бобин, на которых с двух сторон умещалось порядка десяти новых концертов известных зарубежных исполнителей. Это был настоящий праздник! Вся семья собиралась вместе и слушала эти записи.

В стране же в это время в моде был музыкальный стиль «диско», который ничего не рождал в душе Эльхана. Наоборот, казался ему слащавым и приторным. Он признаётся, что ходил по городу и на афишах надписи «дискотека» исправлял так, чтобы получилось «рокотека».

Первый рок-фестиваль прошёл в Баку в конце восьмидесятых. Эльхан вспоминает, что это то было грандиозное событие. Он уверен, что в России к року и року-музыкантам относились мягче, чем на Востоке. Там им насильно стригли волосы, а одного знакомого ему гитариста вообще побрили наголо. Но любители рок-н-ролла не сдавались, за счёт преданных своему делу энтузиастов они упорно занимались творчеством в этом направлении. Сами делали или заказывали гитары, так как нормальных инструментов не было тогда в Советском Союзе. Их возили из-за рубежа, через Иран.

И это давало свои плоды — в эпоху тотального контроля и невозможности открыто заниматься тем, чем ты хочешь, люди делали удивительные эксперименты. Например, совмещали классический азербайджанский мугам с рок-музыкой. Это давало толчок для личностного роста и просто было интересно!

Здесь и сейчас

Эльхан заканчивает свой рассказ практически тем же, с чего начал:

— Сейчас идут споры жив рок-н-ролл или мёртв? Я уверен, что рок будет жить всегда! Даже несмотря на то, что корифеи рок-музыки уже не те. Технически они всё могут сыграть, а идеи — нет. Раньше они брали наличием оригинальных идей, а ныне свойство это утеряно. Приобрели мастерство и безукоризненное исполнение, но такая ностальгия пробирает по тем временам, когда эти метры играли коряво, зато от души! Большинство маститых и начинающих исполнителей рок-музыки гонится за прибылью, а тут уже — не до души! Но это не означает, что мёртв сам рок. Настоящий рок получается у творцов, когда душа творит. И не важно, если при этом слегка хромает исполнение.

Эльхан знает, о чём говорит. 15 лет назад у Алекперова был собственный творческий проект «Авестида». Энтузиасты рок-н-ролла делали экспериментальную музыку, смешивали разные жанры и стили. Как только возникала мелодия, на неё сразу же писались стихи, делалась аранжировка. Они жили и действовали под девизом «Здесь и сейчас!». Эльхан уверен, что этом смысле именно рок-н-ролл даёт огромный простор для творчества, потому что это музыка свободы. Конечно же, было много «мусора», но и в ценных находках недостатка тоже не было.

С 2003 по 2006 год Эльхан Алекперов играл в ростовской рок-группе группе «Образ жизни». Конечно же, на барабанах! Написал несколько песен. Он утверждает, что попал в среду людей, которая была единой командой, все друг друга понимали с не только с полуслова, с полувзгляда. Идеи просто витали в воздухе. Это было чудесное время и потрясающее пространство для творчества и личностного роста. Парни не стремились создать результат, их целью был сам творческий процесс.

Эльхан уверен, что рок-н-ролл дал возможность появится на свет многим талантливым вещам, особенно в области техники и информационных технологий. Люди слушали эту музыку и под её воздействием творили. И он от всей души желает новошахтинцам никогда не забывать, что во всём нужно быть творцом, и ко всякому процессу, даже самому прозаическому, подходить творчески!

Уходя, он произносит фразу, которая ставит яркую точку в нашем «рок-н-рольном» разговоре:

— Каждый свой день превращайте в творчество, не ограничивайте себя! И будьте счастливы!

Оцените статью
Знамя Шахтера