В Новошахтинском драматическом театре поставили «Цыган» Пушкина

Пушкина на Новошахтинской сцене еще не играли. И то, что молодой режиссер Сергей Кравец, выпускник Театрального института имени Б.В. Щукина (Москва), решил поставить «Цыган», новошахтинских театралов интриговало.

На премьере был аншлаг, после спектакля зрители стоя аплодировали актерам и режиссеру. Народ остался доволен: ярко, зрелищно, поэтично. Звучали прекрасные пушкинские строки, цыганские песни. Атмосферу табора создавали зажигательные пляски, забавы с дрессированным медведем.

Были в спектакле и неплохо сыгранные роли. Особенно теплыми аплодисментами зрители отметили Александра Скулова в роли старика. Ярким был молодой цыган, которого сыграл Артем Иванов, хороша была Земфира в исполнении Алеси Потириди. Несправедливо было бы не отметить работу режиссера по свету и простую, лаконичную, но выразительную сценографию художника театра Ю.Сопова, очень необычные, но интересные костюмы цыганок, хореографию Т. Климовой.

Интересно, что в спектакле задействованы два классика литературы — Пушкин и Овидий, параллельно идет повествование о двух любовных трагедиях, точнее, трех, потому что старый цыган тоже рассказал Алеко о своей сердечной боли, о своем отношении к любовному треугольнику, о собственном великодушном решении развязать этот узел.

Сцена проводов Земфиры и ее любимого под черными покрывалами в мир иной необычна, эффектна со стороны эстетики.

Все красиво, ярко, но, по мне, так не цепляет. Возможно, потому, что в афише была заявлена романтическая драма, да и Александр Сергеевич в своем произведении рассказал историю трагичной любви.

А на сцене жестокое убийство молодых цыган не заставило сжаться мое сердце. Думала, почему, и поняла. Меня озадачила сцена, где актеры в масках разыгрывают убийство застигнутых врасплох любовников. Уж очень она напоминала фарс. Понятно, что это параллель с театром времен Овидия, но она, на мой взгляд, как-то размывает впечатление от совершенного убийства.

Еще один прием режиссера немного озадачивает зрителя, особенно того, кто не читал Овидия или еще не понял, что он задействован в спектакле (актер С. Недилько). Это когда прямо посреди табора вдруг возникают три римлянки, одна из которых сидит в кресле. Эффектно, но непонятно. В принципе прием совмещения различных театральных форм и стилей интересен, но в данном случае, так показалось многим зрителям, не совсем гармоничен. Конечно, режиссеру решать, каким театральным языком говорить о том, что его волнует. Важно, чтобы он был понят зрителем и взволновал его, заставил о чем-то задуматься. Если зритель что-то не понял, значит, режиссер не совсем четко и ясно сказал, и над этим стоит поработать.

Подводя итоги, хочу сказать, что премьера состоялась, зрители дипломную работу Сергея Кравца приняли и оценили, а каждая премьера — это как первая примерка. Все можно подправить и улучшить. Очень бы хотелось пожелать спектаклю долгой жизни, режиссеру успехов и поблагодарить за то, что наши актеры получили новый опыт, а значит, опять подросли в творческом плане.

Оцените статью
Знамя Шахтера