Дмитрий Евгеньевич Сычёв (37 лет), российский футболист, заслуженный мастер спорта России
Родился 26 октября 1983 года в Омске, в семье спортсменов. Мать – легкоатлетка Елена Семёнова, отец – футболист Евгений Сычёв. Отец с малых лет брал сына на тренировки.
Учился Дима в 77-ой школе города Омска, в спортивном спецклассе для мальчиков. Пользовался авторитетом среди одноклассников. Любимый предмет был английский язык. В 10 лет начал заниматься в СДЮШОР № 20 спортивного общества «Динамо» в юношеской команде под началом тренера Михаила Семерня. В команде быстро стал лидером и был выбран капитаном.
После девятого класса Дмитрий был приглашен в юниорскую сборную России.
С июня 2000 года Дмитрий член тамбовского «Спартака». Удачным для Сычёва был турнир памяти Гранаткина, после которого он получил предложения от известных клубов, в том числе от ведущих клубов Украины и Германии.
В январе 2002 года состоялся дебют Сычёва в составе московского «Спартака» на турецком турнире. Успешная карьера в составе этой команды была прервана конфликтом.
С декабря 2002 года Сычёв стал членом марсельского «Олимпика», выступал за него до 2004 года. В 2004 перешёл в московский «Локомотив», за который играл до недавнего времени, а в марте 2015 года он стал игроком казахстанского клуба «Окжетпес». В 2002-2010 годах Сычёв также участвовал и в матчах за сборную России. Летом 2017 года футболист вернулся в московский «Локомотив» и вошёл в состав второй команды клуба «Казанка». В августе 2019 года он подписал однолетний контракт с клубом чемпионата Армении «Пюник», но в конце 2019 года объявил о завершении карьеры.
Параллельно с карьерой футболиста Дмитрий занимался и образованием — в 2007 году он окончил РГУФК, куда перевёлся в 2002 году из Тамбовского института физкультуры. Диплом по теме «Совершенствование финансово-экономической деятельности в футбольных клубах России» был защищен на «отлично». Дальнейшее образование Дмитрий продолжил на факультете мировой политики МГУ.
В свободное время Дмитрий Сычёв любит поиграть в хоккей, теннис или бильярд, увлекается серфингом. Также он занимается бизнесом и известен своим участием в различных телепроектах. Живёт в Москве.
Игорь Фёдорович Масленников (89 лет), советский и российский кинорежиссер, сценарист, Народный артист РСФСР
Родился 26 октября 1931 года в Нижнем Новгороде. В 1932 году семья переехала в город Колпино Ленинградской области. С детства Игорь любил рисовать, и это у него очень хорошо получалось. Поэтому после окончания средней школы в 1949 году он отправился поступать в Академию художеств, но в последний момент передумал.
В 1954 году Масленников окончил факультет журналистики Ленинградского государственного университета по двум специальностям – филолог и журналист. Ещё на четвертом курсе он начал работать в газете – был ответственным секретарём многотиражки «Ленинградский университет», а в 1956 году его направили на работу на Ленинградское телевидение для организации молодёжной редакции. Здесь в течении практически 10 лет Игорь работал редактором, сценаристом, художником, автором-оператором (выпускал тележурнал «Молодой ленинградец») и сценографом (работал над телеспектаклями).
Первым спектаклем, к которому Масленников придумал декорации, был детский – «Приключения Жакони», затем он оформил ещё несколько. Как художник сделал спектакли «Пасынок» (1960) в Малом драматическом театре, «Интервенция» (1962) в ДК имени Горького, «Перед ужином» (1963) в Большом драматическом театре, «Улыбнись, Света!» (1964) в Ленинградском театре музыкальной комедии.
Также в этот период во время Всемирного фестиваля молодежи и студентов, который проходил в 1957 году в Москве, Масленников, снимая фестивальные интервью и репортажи, научился владеть камерой и сквозь её объектив видеть мир. Это было время обширных международных молодёжных обменов, и с камерой в руках Игорь сопровождал поездки ленинградской молодежи по миру и снял несколько документальных киноочерков. А вместе с режиссёром Цуцульковским он делал первые «Голубые огоньки» и ещё успевал работать в БДТ у Г.Товстоногова.
Но режиссура манила Масленникова всё больше, и в 1965 году он поступил на Высшие режиссёрские курсы при «Ленфильме» (мастерская Г.Козинцева), по окончании которых в 1967 году стал режиссёром этой киностудии и дебютировал в кино в 1968 году фильмом «Личная жизнь Кузяева Валентина». В последующие годы Игорь Фёдорович работал в самых разных жанрах, ставя фильмы для детей – «Завтра, третьего апреля…» (1969), о спорте – «Гонщики» (1972), исторические картины – «Ярославна, королева Франции» (1978), «Под каменным небом» (1974), мелодрамы «Сентиментальный роман» (1976) и другие.
Огромную известность Масленникову принесли цикл телевизионных фильмов «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» (впервые показанный по Центральному телевидению в конце 1970-х – начале 1980-х годов) и трилогия «Зимняя вишня», которые стали крупным и заслуженным успехом режиссёра.
Масленников надолго закрепил в сознании миллионов зрителей свою трактовку героев и сюжетов Конан Дойла, найдя великолепных исполнителей не только на главные, но и на второстепенные роли (В.Ливанов, В.Соломин, Б.Брондуков, Р.Зеленая, Н.Михалков и др.) и уделив пристальное внимание достоверности исторических и бытовых деталей. А мелодрама «Зимняя вишня» (1985) открыла для широкого зрителя актрису Е.Сафонову. Фильм и его героиня пользовались таким успехом, что спустя несколько лет режиссёр снял его продолжение.
Среди других знаменитых режиссёрских работ Масленникова – фильмы «Пиковая дама» (1982), «Продление рода» (1988), «Филипп Траум» (1989), «Тьма» (1992), «Что сказал покойник» (1999), «Воспоминания о Шерлоке Холмсе» (2000), «Письма к Эльзе» (2002), «Тимур и его коммандос» (2004), «Русские деньги» (2006), «Взятки гладки» (2008), «Банкрот» (2009)… Всего около 30 картин.
Ещё в 1971 году режиссёр начал своё плодотворное сотрудничество с композитором В.Дашкевичем, который стал автором музыки почти ко всем его фильмам. В ряде своих картин Масленников выступал и в роли сценариста.
В его работах – вкус той роскошной русской кинотеатральной традиции, которая была принадлежностью только нашего кинематографа, воспитанного великой литературой и великим театром, когда в кадре осмысленно всё – от поведения актёров до пейзажа и атмосферы, которую на равных с оператором и художниками создает и композитор. Про себя Масленников говорит: «Я из той режиссуры, которая выращивает спектакль или фильм как садовник. Для меня главное – собрать хорошую компанию и всем вместе вырастить растение – фильм. Научился этому у Товстоногова…».
Известен Игорь Федорович и как активный общественный деятель – более 20 лет он является президентом петербургской студии «Троицкий мост», был председателем Союза кинематографистов России (1990-1994), а затем и первым секретарем (1999-2004). В 1998-2003 годах Масленников возглавлял мастерскую режиссуры игрового кино в Санкт-Петербургском университете кино и телевидения, а с 2011 года руководит Высшими режиссёрскими курсами Института повышения квалификации и с 2002 года ведёт режиссёрскую мастерскую во ВГИКе. Он является профессором, академиком Российской академии кинематографических искусств и Евразийской академии телевидения, автор книг «Бейкер-стрит на Петроградской» и «Из личной кинопрактики. За стопкой стопка».
Масленников – Заслуженный деятель искусств и Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премий России в области литературы и искусства и многих МКФ. Награждён орденами Почета и «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Золотой Пушкинской медалью «За вклад в развитие, сохранение и приумножение традиций отечественной культуры».
26 октября 2011 года Президент России Дмитрий Медведев поздравил режиссёра с 80-летием. И сегодня Игорь Фёдорович Масленников полон творческих планов, учит студентов, живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Владимир Терентьевич Кашпур (1926-2009), советский и российский актер театра и кино, Народный артист РСФСР
Родился 26 октября 1926 года в селе Северка Алтайского края. В 1943 году Кашпур поступил в Харьковское военно-авиациионное училище штурманов. Окончив его в 1946 году, был штурманом авиации. С 1949 года работал диспетчером авиакорпуса.
В 25 лет Владимир Кашпур изменил свою профессию, став актёром Владимирского областного театра. Параллельно учился в Школе-студии МХАТа, после окончании которой был принят в театр «Современник».
В 1959 году Кашпур дебютировал в кино в картинах «Василий Суриков», сыграв там юродивого, и в «Балладе о солдате».
С 1961 года актер работал во МХАТе имени М.Горького, а после его раздела в 1987 году остался с Олегом Ефремовым в театре, получившем название МХТ им. А.П. Чехова.
Параллельно с работой в театре Владимир Кашпур продолжал много сниматься в кино. Он сыграл более чем в сорока фильмах различных жанров. Это и военно-приключенческие картины «Путь в «Сатурн», «Командир счастливой «щуки», «Сволочи», и драматические ленты «В огне брода нет», «Белые одежды», «Холодное лето пятьдесят третьего», «Такси-блюз», «Зона любэ», «Роковые яйца» и многие другие.
В 1968 году Владимиру Терентьевичу было присвоено звание Народный артист РСФСР. Также он является лауреатом Государственной премии РФ, кавалером орденов Октябрьской революции, Почета, «За заслуги перед Отечеством» IV и III степени.
Владимир Терентьевич Кашпур умер 17 октября 2009 года в Москве.
Владимир Карпович Железников (1925-2015), советский детский писатель, кинодраматург, Заслуженный деятель искусств России
Родился 26 октября 1925 года в Витебске, в семье пограничника. В связи с профессией отца семья часто меняла место жительства. Поэтому детство Железникова было насыщено впечатлениями и общением с новыми людьми.
С детства он мечтал стать военным. Осуществляя свою мечту, поступил в артиллерийское училище, успешно его закончил. Затем учился в юридическом институте.
Однако тяга к литературе взяла верх. И Железников окончил Литературный институт имени М.Горького в 1957 году. В 35 лет вышла первая книга Железникова – «Разноцветная история».
Став писателем, Железников посвятил свои произведения отношениям между людьми. Раскрывая проблемы взросления, книги писателя помогают взрослым и детям понять друг друга, найти общий язык. Они стали классикой отечественной литературы и переведены на многие языки мира.
В качестве кинодраматурга Железников дебютировал, написав сценарий фильма «Серебряные трубы». Также в качестве автора и соавтора сценариев принимал участие в создании фильмов — «Путешественник с багажом» (1965), «Нежданный гость» (1972), «Чудак из пятого «Б»» (1972), «Старомодная комедия» (1978), «Чучело» (1983), «Мой друг Сократик» (1984), «Воспоминание без даты» (1990), «Безумная Лори» (1991), «Маленькая принцесса» (1997), «Русский бунт» (1999), «Игры мотыльков» (2003), «Чучело 2» (2009)…
Любовь к детям, литературе и кино объединил Железников, став с 1988 года художественным руководителем киностудии «Глобус», которая снимает фильмы для детей.
Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени Владимир Карпович был дважды удостоен Государственной премии СССР — за сценарии к полюбившемуся фильму «Чудак из 5-Б» и фильму «Чучело».
Умер Владимир Карпович Железников 3 декабря 2015 года в Москве, был похоронен на Троекуровском кладбище столицы.
Андрей Белый (настоящее имя Борис Николаевич Бугаев) (1880-1934), русский писатель, поэт, критик
Родился (14) 26 октября 1880 года в Москве, в семье известного математика. Окончил гимназию Л.И. Поливанова.
Андрей увлекался литературой, оккультизмом, математикой, зоологией, химией. Учась в Московском университете на математическом факультете, он организовал с друзьями литературный кружок «Аргонавты».
Творчество Белого многообразно. Его литературный путь открыла в 1902 году «Симфония (2-я, драматическая)», потом через два года «Северная симфония (1-я, героическая)», сборник стихов «Золото в лазури». Он печатался в журналах «Мир искусства», «Новый путь», «Весы», «Золотое руно», «Перевал».
Ряд романов трилогии «Восток или Запад», серия автобиографических романов «Котик Летаев», «Крещёный китаец», поэма «Христос воскрес», сборник стихов «Звезда», мемуарная трилогия «На рубеже двух столетий» – произведения Белого отразили сущность эпохи, его отношение к происходящему.
Личная жизнь Белого была в постоянных любовных «треугольниках». Полюбив однажды жену своего друга А.Блока, любил ее всю жизнь. Женился на Асе Тургеневой, которая оставила его и ушла к другому. Третья женщина Клавдия Николаевна стала последней подругой Белого, разведясь с мужем.
Белый не испытывал к Клоде, как называл он Клавдию Николаевну, любовных чувств, но был очень привязан к ней и умер у нее на руках 8 января 1934 года в Москве.
Василий Васильевич Верещагин (1842-1904), русский живописец и литератор
Родился (14) 26 октября 1842 года в Череповце Новгородской губернии (ныне этот город входит в Вологодскую область). Его отец был уездным предводителем дворянства. Это была типично помещичья семья, свято чтившая дворянские традиции.
Попытка выстроить сыну военную судьбу завершилась неудачей: после учебы в морском кадетском корпусе он, получив звание гардемарина флота, и имея блестящие служебные перспективы, принимает решение бросить военную службу и поступать в петербургскую Академию художеств. Родные приняли это решение в штыки. Произошел фактический разрыв Верещагина с взрастившей его сословной средой.
Академия, принимая во внимание одаренность Верещагина, назначила ему стипендию. Трех лет Верещагину хватило, чтобы понять, что в Академии занимаются «чепухой». В 1863 он уехал на Кавказ, где много рисовал с натуры, а через год отправился в Париж. Целую зиму усердно учился в Школе изящных искусств. Потом был снова Кавказ, и снова Париж, и родная река Шексна.
С 1867 года Верещагин путешествует – Средняя Азия, Германия, Индия… Из каждого путешествия привозится множество работ. С началом русско-турецкой войны за освобождение балканских славян Верещагин помчался на Балканы. В 1878-80 годах в Париже он создал Балканскую серию – пожалуй, самую резкую в ряду его живописных циклов. С восторгом принятая в демократической среде, эта серия вызвала большое неудовольствие императора. В Верещагине заподозрили «революционера».
Это художника не остановило: в последующие годы (а их живописцу было отпущено еще более двух десятков) он неустанно колесил по свету. Европа, Индия, Ближний Восток, центральная Россия, США, Крым, Филиппины, Куба – вот основные географические вехи этой замысловатой кривой.
Из-под кисти Верещагина выходили новые замечательные картины, он стал записным литератором, издав несколько книг, публиковал статьи по теории искусства. По всему миру устраивались персональные выставки Верещагина, всякий раз получавшие широкий общественный резонанс.
Когда началась русско-японская война, художник поехал на фронт…
Погиб Василий Васильевич Верещагин (31 марта) 13 апреля 1904 года, находясь на флагманском броненосце «Петропавловск», когда тот напоролся на японские мины на внешнем рейде Порт-Артура. Буквально за несколько минут до катастрофы очевидцы видели, как Верещагин что-то зарисовывал в своем рабочем блокноте…
